Olivier Lovey

expose ses oeuvres depuis Mai 2022

Miroirs aux alouettes 2016-en cours

Dans ma série Miroirs aux alouettes, initiée en 2016, je crée des images impossibles, proches du surréalisme, en collant des stickers dans l’espace publique ou d’exposition. En mêlant le réel et son double, je questionne les limites de l’image et de la représentation. Je revisite notamment la notion de perspective, de trompe-l’oeil et de mise en abyme. Initialement pensées pour être des photographies, mes oeuvres fonctionnent cependant également comme des installations.

Baudrillard affirmait que l’illusion ne s’oppose pas à la réalité, mais que celle-ci n’est qu’un cas particulier du réel. Mon travail s’articule autour de cette singu- larité. Le principe d’anamorphose que j’utilise parfois en est l’exemple le plus évident, mais plus qu’un point de vue, la photographie fige également un instant. Ainsi mes images sont le résultat d’un long processus d’essais-erreurs où je teste différentes collusion d’images et différentes conditions lumineuses. Je crée en quelques sortes des hétérotopies. Ces non-lieux selon Michel Foulcault qui peuvent juxtaposer en eux-mêmes plusieurs espaces eux-mêmes incompatibles dans l’espace réel et dans leur chronologie. En les mélangeant le réel et son double photographique, je questionne les limites de ceux-ci et je teste la force de l’illusion photographique.

Mais mon but n’est jamais de confondre les deux. Il est important pour moi que l’on voit des imperfections dans ma pose de sticker. Le spectateur a ainsi à l’esprit que « ça a été » (Barthes) réellement. L’impression finale est très différente d’un simple photomontage à l’aide d’un logiciel de retouche.


Olivier Lovey
www.olivierlovey.ch

Biographie 
Né en 1981 à Martigny, Olivier Lovey est diplômé de la formation supérieure en photographie de Vevey (2011). Son travail a été exposé, entre autres, au Prix Photoforum 2012, 2014, 2018 Selection/Auswahl à Bienne, au Prix Voies-off à Arles 2013, au 18ème Prix de jeunes talents vfg en photographie en 2014 ainsi qu’aux Boutographies de Montpellier où il reçoit le prix Réponses Photo. En 2018, il expose au festival Images de Vevey et est lauréat du premier prix des Swiss Photo Award dans la catégorie Fine Arts avec sa série Miroirs aux alouettes. En 2019, il expose entre autres au festival de photo graphie d’Athènes, au festival Gibellina Photoroad en Sicile ainsi qu’à la Ferme Asile en solo.

Expositions

  • Miroirs aux alouettes, (expo solo), 09.2020, Zone30, (Sierre -Suisse)
  • Un sommeil sans rêve, (expo solo), 03.2020, Quartier général (La Chaux de fonds – Suisse)
  • The Feature Shoot Emerging Photography Awards, 01.2020, Aperture gallery (New York – USA)
  • Geste, la vérité déguisée, 11.2019 (Paris-France)
  • En attendant la plage… (expo. solo), 2019, Espace Graffenried (Aigle-Suisse)
  • Photo Road, International Open Air Photography Festival, 07-08.2019, (Gibellina-Italie)
  • Athens Photo Festival 2019, 07.2019 (Athènes-Grèce)
  • Macula (expo. solo), 05.2019, Ferme Asile (Sion-Suisse)
  • Contre-pied, Enquête photographique valaisanne EQ2 2019 (Brig-Suisse)
  • Prix Photoforum 2018 Selection / Auswahl, 02.12.2018 – 13.01.2019 (Photoforum Pasquart, Bienne-Suisse)
  • Festival Images, 2018, (Vevey-Suisse)
  • Appetizer, Forum Wallis, Château de Loèche, 17.05.2018 -21.05.2018 (Loèche-Suisse)
  • EWZ Swiss photo Award (Fine Art), Photobastei, 22.03.2018 – 15.04.2018 (Zürich-Suisse)
  • Vertigo (expo with C.Raccio), Grenette, 26.02.2018 – 25.03.2018 (Sion – Suisse)
  • Lunatic Park, 03.06.2016 – 20.10.2016, Parc de l’hôpital de Malévoz, (Monthey-Suisse)

Distinctions

  • The Feature Shoot Emerging Photography Awards, 01.2020, Aperture gallery (New York – USA)
  • EWZ Swiss Photo Award 2017 Fine Art

Jean-Louis Foucqueteau

a exposé ses oeuvres de novembre 21 à Avril 2022

Fasciné depuis l’enfance par Coca-Cola, le Lausannois Jean-Louis Foucqueteau est aujourd’hui l’un des plus grands collectionneurs mondiaux d’objets liés à la célèbre marque. Sa collection retrace, à travers des objets de collection rares, souvent uniques, l’histoire d’un mythe. Au cours de sa longue histoire, Coca-Cola a inspiré d’innombrables graphistes, maisons de publicité, services de marketing mais aussi un grand nombre d’artistes renommés. Bouteilles, vieux jouets frappés du célèbre logo, distributeurs de boissons, affiches… jusqu’à la canette qui voyagea dans l’espace à bord de la navette Challenger en 1985.

Ce sont de telles pièces que Jean-Louis Foucqueteau a récoltées inlassablement depuis plus de trente ans. Son trésor, riche d’une dizaine de milliers d’objets, a souvent donné lieu à des expositions prestigieuses. Il remonte jusqu’aux débuts de l’aventure Coca-Cola, et témoigne de tout le potentiel artistique que peut véhiculer un produit de consommation. La collection culmine avec des oeuvres d’artistes reconnus tels que Brad Howe, David Buckingham, Jérôme Mesnager, Burton Morris, Franck Bouroullec, César, Kriki, François Boisrond, Robert Combas, Ben Vautier, Errô, Jeff Schaller ou encore Rolf Knie.